Tiếng Violoncello trong đêm trăng.

Tiếng Violoncello trong đêm trăng. Tranh sơn dầu trên bố by Nguyễn Sơn.

Bức tranh Tiếng Violoncello trong đêm trăng được các bạn xem tranh đề thơ.
Tôi cảm nhận được là: Trong thơ có tranh, và trong tranh có thơ.
Nguyễn Sơn Germany.

XEM TRANH:Nguyễn Sơn – Tiếng Đàn Trong Đêm Trăng
ĐỀ THƠ:Hoàng Xuân Thảo
Trăng chia dù nửa vầng thôi*
Thương ai lẻ bóng vẫn soi đêm dài
Hận lòng, nàng khóc bằng tay
Lệ sa mười ngón, bốn dây sụt sùi…
*Truyện Kiều/ Nguyễn Du: Vầng trăng ai xẻ làm đôi?

DỊCH THƠ: Đặng Vũ Vương

Anh ngữ
In the long night only offering the shining half of her face
The moon felt the pain of the lonely maiden in its glow sitting
To pour out her sorrows, she cried with her hands
tears dropping thru.her fingers,the strings of her cello weeping
Pháp ngữ
La lune qui dans cette nuit ne montrait que sa face éclairée
De sa lueur adoucissait la douleur de la jeunefemme solitaire
De son coeur plein de regrets,avec ses mains elle pleurait
Des doigtscoulaient ses larmes,de la violefrémissaient ses sanglots.

HỌA THƠ: Lộc Bắc
Nhớ người
Trăng liềm cứa nát tim thôi
Trời xanh, xanh biếc nghiêng soi tình dài
Nhớ người thừa thãi bàn tay
Đong đưa năm ngón ngất ngây hồn sùi!!!

ĐỀ THƠ: Đồ Cóc
Nửa vầng trăng khuyết mờ mờ
Em mang đờn kéo đợi chờ cố nhân
Gió thổi bung áo dưới chân
Ôm đàn như tưởng ân cần ôm anh

HỌA THƠ : Lạc Thủy Đỗ Quý Bái
Chịu Thầy dẫu chín bó rồi
Mà sao thơ cứ khiến tôi họa hoài ?

Trăng non dù nửa vành thôi
Mà sao Nữ Sĩ chăm soi dài dài ?
Lệ sầu ướt cả đôi tay !
Khiến cho mười ngón bị dây sần sùi …

(DỊCH THƠ: Đặng Vũ Vương: Hay quá! Xứng đáng là Tri kỷ của Hoàng trưởng huynh)

HọaThơ:Phí Minh Tâm
OánTình

Tiếng đàn uất ẩn chưa thôi,
Vầng trăng đồng cảm nửa soi đường dài.
Tình đầu đau đớn nơi tay
Như gương mới vỡ như dây sần sùi.

HỌA THƠ: Nguyễn Tích Lai
Tặng anh Khôi và anh Nhiếp. Chúc hai Anh sức khỏe.

KHÚC ĐÀN TẶNG CHÀNG
Khúc này riêng tặng chàng thôi
Công chàng vất vả hụt hơi đêm dài.
Cung đàn thiếp gẩy bằng tay.
Mong chàng vui hưởng ngón tay lúi sùi. ( lúi sùi = vụng về )

ĐỀ THƠ: Tuấn Hoàng
Bàn tay ngón kiêu sa
Trên phím đàn réo rắt
Ngắm em không chớp mắt
Tim trỗi khúc hoan ca

HOẠ THƠ: Lê Xuân Cảnh
Ta đàn để ta nghe thôi,
Chờ trăng ắt phải xẻ đôi ngày dài,
Hồ-cầm nắn rã-rời tay,
Nghe cung bậc lạnh, tim day-dứt sầu.

Advertisements
Posted in Hội Họa và Chụp ảnh | Leave a comment

Trăng, Hoa và Chim

Trăng, Hoa và Chim


Trăng, Hoa và Chim. Tranh sơn dầu trên bố 110cm x 103cm by Nguyễn Sơn

Cảm tác:
Tranh: Trăng,Hoa và Chim
By :Nguyễn Sơn

Đơn lẻ giữa trời
Trăng khuyết hao
Dịu dàng tỏa sáng
Ánh sáng trong
Lung linh mặt nước
Sen bung nở
Đêm một bóng
Bạn cùng trăng nghiêm
Tình trăng ai có mặn nồng ?
Nghe con chim mộng
Bên đời hát ca
Ngẩn ngơ trăng
Hoa lá và chim
Hữu duyên tương ngộ
Tơ trời vấn vương
Mộng buồn bao nỗi đa đoan
Dấu yêu
Rồi cũng một ngày
Vào không

……….Ai Khanh

Posted in Hội Họa và Chụp ảnh | Leave a comment

Tìm Hiểu để xem tranh

Phố chiều Mùa Đông. Tranh sơn dầu trên bố 100cm x 120cm by Nguyễn Sơn

Tìm hiểu để xem Tranh.
Nguyễn Sơn Germany
Thật ra mà nói Xem tranh để hiểu tranh không dễ. Tùy theo từng trường phái. Vì không có trường ốc nào dậy cách xem tranh . Vì thế muốn xem tranh để hiểu về tranh phải có kiến thức về Hội Họa. Chưa hẳn là Họa Sĩ cũng biết xem tranh. Họ học vẽ nên họ biết vẽ thế thôi. Còn xem tranh thuộc về kiến thức.
Khi nói tới xem, thì bằng mắt, Chợt nhìn rồi say đắm, yêu thích , sau đó đi vào cảm nhận bằng tâm hồn. Mắt và tâm hồn, tôi muốn nói ở đây. Ai cũng có hai con mắt giống nhau để nhìn, nhưng chưa chắc là họ nhìn giống nhau, vì cái nhìn nó còn tùy thuộc vào kiến thức của riêng mỗi người để đưa đến sự hiểu biết và cảm nhận khác nhau.
Muốn có Kiến thức hiểu biết về Hội Họa, các bạn chịu khó tham khảo sơ lược về Lịch sử Hội Họa, và sự phát triển của Hội Họa qua các Trường phái. Thấu hiểu rồi từ đó giúp ích cho các bạn khi xem tranh. Và từ đó bạn mới ngộ ra là Nghệ Thuật không có đẹp xấu, đúng sai, cao thấp, mà chỉ có cảm nhận được hay không, và có thích hay không thích mà thôi.
Tôi xin ví dụ: Cái nhìn tranh với những người bình thường, thì trước nhất họ nhìn tranh qua mầu sắc, đường nét, hình thể. Rồi đưa đến cảm nhận hay không cảm nhận, thích hay không thích, đôi khi không hiểu rõ về Nghệ Thuật nên hay thắc mắc. Tại sao cái cây lại là mầu đỏ, nó mầu xanh thì đúng hơn . Tại sao vẽ cái mặt xấu thế v…v…
Còn cái nhìn tranh của người có kiến thức về Hội Họa, trước nhất cái nhìn của họ, là tranh thuộc trường phái nào? Và từ đó họ tìm thấy cái hay của tranh, rồi đưa đến cảm nhận thích thú cho riêng mình.
Xem tranh cảm nhận để thích thú là tốt rồi, như người ta thường nói,: Cái nhìn thấy em đầu tiên là anh đã mến rồi. Vì thế không cần biết ,tác gỉa muốn nói gì. Nhưng sự thích thú đó mà đưọc thấy cái hay của tranh thì tuyệt vời.
Trong các loại tranh vẽ theo các trường phái chỉ có trường phái Trừu tựơng là có vấn đề và người ta nói về nó nhiều nhất.
Cảm nhận Riêng cá nhân tôi khi xem tranh Trừu Tượng:
Phương pháp Tranh Trừu Tượng vẽ như thế nào? Làm thế nào để xem một tranh trừ tượng?
Một câu hỏi cũng đã thấy không ổn rồi.
Đã nói là Trừu tượng, thì không phải là Hiện thực rồi. Nó không rõ ràng để bạn nhìn thấy gì mà người HS vẽ. Cũng có thể nó là một mảng mầu chồng chất đè lên nhau, nằm cạnh bên nhau hay hòa hợp với nhau, hoặc là những đường nét vẽ lung tung, cũng có thể những sô mầu được pha rồi đổ lên bố, hay dùng tay chân bôi lên bố, đạp lên bố, đủ phương cách để đưa mầu lên bố mà không cần có ý thức gì cả, nó muốn ra cái gì thì ra. Có nghĩa là quệt lung tung một cách vô ý thức. Phương pháp đó là người HS đi tìm ý tưởng trước khi vẽ. Rồi sau đó người HS đứng trước tác phẩm chưa xong của mình hằng giờ để tìm ý tưởng. Khi người HS nhìn và tìm thấy ý tưởng rồi chấm phá thêm nét, sửa chữa thêm mầu sắc sáng tối, cuối cùng đặt tên tác phẩm. Đó là tiến trình vẽ một tranh Trừu Tựơng như theo tôi biết. Tranh Trừu Tượng được chia ra làm hai phần. Phần đầu vẽ một cách vô ý thức. Phần thứ hai Vẽ theo ý thức để hoàn thành bức tranh. Như vậy khi người xem cũng tuỳ theo cảm nhận của mình để các bạn tưởng tượng ra theo cái nhìn của riêng bạn. Quan trọng là cảm nhận của bạn có thích thú không mà thôi, qua cái nhìn đầu tiên. Mỗi con người đều có cái nhìn khác nhau tùy theo sự hiểu biết và kiến thức của riêng từng người, để thấy và biết tranh´theo c ái nhìn của riêng mình. vì thế đừng có tranh cải hay thắc mắc là đúng sai qua cái nhìn của người khác v…v…
Tranh Trừu tượng nó có cái hay riêng của nó, để mọi người được tự do bầy tỏ tư tưởng của mình khi xem tranh, và đó là một sự thích thú khi được xem tranh Trừu tượng.
Nguyễn Sơn Germany
Dưới đây là một tài liệu bài viết tường thuật về HS Wassily Kandinsky Người sáng lập ra Trường phái Trừu Tượng.
Tranh trừu tượng – bản hòa ca màu sắc

Ngày nay tranh trừu tượng không còn xa lạ với số đông công chúng yêu nghệ thuật. Nhưng vào những năm đầu thế kỷ XX, chúng đã gây Thắc mắc cho cả những người sành sỏi nghệ thuật nhất, bởi sự mù mờ của các lớp ý nghĩa biểu thị.
Ngẫu nhiên phát hiện ra nghệ thuật trừu tượng vào năm 1911, lúc đó Wassily Kandinsky là người đứng đầu trong nhóm Kỵ sỹ xanh ở Đức với nhiều nhân tố cách tân ảnh hưởng từ trường phái Dã thú trước đó. Trở về nhà, đột nhiên cảm thấy mình đứng trước một bức tranh đẹp khôn tả, chẳng có gì rõ ràng, tôi không tìm thấy hình thù gì xác định, chỉ những đốm màu nổi bật. Đến gần, hóa ra đó là một tác phẩm dở dang bị treo ngược trên giá vẽ. Lúc đó, tôi chợt nhận ra rằng sự mô tả thế giới khách quan có lẽ không còn cần thiết đối với hội họa nữa. Trừu tượng ra đời. Những tác phẩm với cái tên Bố cục được đánh số thứ tự theo tiến trình thực hành tác phẩm hầu như đã thay đổi toàn bộ cuộc đời, sự nghiệp của Kandinsky. Cho đến ngày nay, cách thức này đã trở thành lối đặt tên của rất nhiều nghệ sỹ đương đại.

Bố cục 7, sơn dầu, sáng tác năm 1913, hiện lưu tại Gallery Tretyakov, Nga

Không còn liên hệ với hình ảnh thế giới bên ngoài, tác phẩm của Kandinsky sau đó chỉ còn là những bản hòa ca bằng sắc màu thuần túy. Chỉ đến lúc đó người ta mới nhận ra, màu sắc có giá trị tự thân, cũng như những nốt nhạc hay ca từ trong bài hát. Lý thuyết về màu sắc và sự kết nối trực tiếp với thế giới tinh thần được Kandinsky khám phá như một hệ quả tất yếu. Điều này đã được ông đề cập và đúc kết thành những công thức trong cuốn sách Tinh thần của nghệ thuật xuất bản ở Bauhaus năm 1912, trong đó ông đưa ra những ví von: sắc vàng như tiếng kèn trompet chói tai; sắc tím mang lại nỗi buồn thanh tao; xanh lam u uất; màu đỏ như giục giã… Sự kết hợp giữa đặc tính của màu với các dạng hình thể cũng tạo ra những cảm thức nhất định. Vuông – tĩnh, tròn – vận động, tam giác – gai góc… Màu, hình hỗ trợ, tương tác lẫn nhau để tác động vào cảm xúc con người, khơi gợi nỗi buồn, niềm vui, ký ức mà không cần đến hình thể hiện thực. Với Kandinsky, bức tranh cũng giống như bản nhạc, mà thang âm chính là sự lưu đọng của cảm xúc. Con người chỉ có thể cảm chứ không thể rạch ròi cho ý nghĩa. Điều đó cũng khiến cho mỗi bức tranh trừu tượng, mỗi người xem tự tìm ra ý nghĩa cho riêng mình, không ai giống ai.
Bức Bố cục 7 – bản hòa ca của màu sắc và hình thể được Kandinsky hướng đến những bài dân ca Nga, những kinh nghiệm thần thoại về cái chết và sự tái sinh, hay Khải huyền trong Kinh thánh về ngày tận thế. Những màu sắc, hình thể như cuộn trào, dâng cao thành bão tố xoáy xiết vào từng vùng. Các nhà nghiên cứu mỹ thuật cho rằng, bức tranh này nằm trong loạt tranh của Kandinsky mang đầy dự cảm về Chiến tranh thế giới lần thứ nhất, diễn ra ngay sau đó chừng 1 năm (1914).
Không chỉ biểu thị sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa hình và màu, tiến trình trừu tượng hóa các tác phẩm của Kandinsky còn song song với quan điểm triết học về bản chất của nghệ thuật chịu ảnh hưởng của thuyết thần trí và chủ nghĩa thần bí rất thịnh hành thời bấy giờ. Ngày nay, lý thuyết về màu sắc, hình khối và sức biểu cảm do Kandinsky khởi đầu đã trở thành lý thuyết căn bản của giáo dục nghệ thuật thế giới. Trừu tượng – Kandinsky đã mở ra con đường mới mà hội họa trước đó chưa từng chạm đến.
Trang Thanh Hiền
08:41 | 19/05/2014

Xin ghi lại một số trường phái và ý nghĩa của các Trường phái để tìm hiểu thêm cái nhìn về Hội Họa.
Tìm hiểu về các Trường phái hội họa trên Thế giới.
Trường phái hội họa là gì ?

Hội họa đã xuất hiện rất lâu, từ khi con người còn sống trong hang động, họ diễn đạt bằng hình thể trên vách đá và từ đó ta có thể đưa ra kết luận: Hội họa cũng là một ngôn ngữ để truyền đạt ý tưởng bằng tác phẩm của người vẽ (Họa Sĩ). Trong hội họa, thuật ngữ “trường phái” dùng để chỉ một phương pháp, một lối vẽ, trong đó được phân loại một nhóm các họa sỹ có chung những kỹ thuật và phương pháp thể hiện như nhau.
Có tất cả bao nhiêu trường phái hội họa?
Nói đến các Trường phái hội họa trên thế giới rất nhiều, các trường phái xuất hiện ở bất cứ quốc gia nào, nhưng có được nhiều người biết đến và công nhận hay không mà thôi.
3 Trường phái hội họa lớn nhất mà người ta thường nghe tới.
Nhắc đến các trường phái hội họa, chúng ta hay nghĩ ngay đến những thuật ngữ : “Trừu tượng” “Lập thể” “Ấn tượng” … Đó là các trường phái lớn (bắt nguồn từ Châu Âu) có tầm ảnh hưởng lớn trên Thế giới. Đây là những trường phái nổi bật nhất, có sức ảnh hưởng mạnh mẽ nhất, nó phát triển qua các giai đoạn, có tính lịch sử. Một trường phái ra đời do phản ứng lại những hạn chế của trường phái trước đó và đến lượt nó lại tạo cơ hội cho một trường phái mới phát triển.
Một số trường phái mỹ thuật hiện đại tiêu biểu
1. Trường phái ấn tượng ( Impressiveism 1874-1886)

Bức tranh Trường phái Ấn Tượng Của Camille Pissarro năm 1876.

Ấn tượng (tiếng Pháp: Impressionnisme; tiếng Anh: Impressionism) là một trào lưu nghệ thuật bắt đầu tại Paris (Pháp) vào cuối thế kỷ 19. Trường phái ấn tượng đánh dấu một bước tiến quan trọng của hội họa. Cái tên “ấn tượng” do các nhà phê bình gọi theo một bức tranh nổi tiếng của Claude Monet: Impression, soleil levant (Ấn tượng mặt trời mọc).
Trường phái ấn tượng hình thành từ Paris hiện đại. Đó là chất xúc tác, là nơi xuất phát và là chủ đề của trường phái ấn tượng. Trong thập niên 1850, Paris vẫn còn là một thành phố thời Trung cổ với những con đường quanh co, nhỏ hẹp, thiếu vệ sinh và thiếu cả ánh sáng. Vào khoảng thập niên 1870, thời hoàng kim của trường phái ấn tượng, thành phố cũ già nua này đã bị phá bỏ thành bình địa để từ đó xây dựng lại một thủ đô với những đại lộ dài, với hàng dãy tiệm cà phê, nhà hàng, và nhà hát.
Những bức tranh thuộc trường phái ấn tượng được vẽ bằng những nét cọ có thể nhìn thấy được, sự pha trộn không hạn chế giữa các màu với nhau và nhấn mạnh đến sự thay đổi và chất lượng của độ sáng trong tranh.
Hai ý tưởng đáng chú ý trong trường phái này là: Bức tranh được vẽ rất nhanh theo phương pháp Alla Prima ( Nass in nass) với mục đích là ghi lại một cách chính xác tổng quan của khung cảnh. Tiếp theo sau là thể hiện một cái nhìn mới,nhanh và không định kiến; khác với trường phái hiện thực,tự nhiên.
Các họa sĩ tiêu biểu của trường phái này: Mary Cassatt, Paul Cezanne (sau này đã rời bỏ phong trào), Edgar Degas, Max Liebermann, Édouard Manet (tuy nhiên Manet không xem mình thuộc phong trào), Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir, Zinaida Yevgenyevna Serebryakova, Alfred Sisley
2. Trường phái hậu ấn tượng ( Post-Impressiveism 1886-1910)

Phố ở Auvers-Sur-Oise. Tranh của Vincent Van Gogh.

Hậu ấn tượng là tên gọi chung để chỉ tới những nghệ sĩ thuộc thời kỳ sau trường phái ấn tượng. Trường phái ấn tượng là một bước ngoặt trong hội họa, rũ bỏ những quan niệm từng tồn tại rất nhiều năm ở châu Âu. Từ sau ấn tượng, nhiều nghệ sĩ độc lập tìm tòi sáng tạo và đi theo các hướng khác nhau. Mặc dù họ không có phong cách sáng tác giống nhau, nhưng được gọi chung là hậu ấn tượng. Thuật ngữ này do nhà phê bình người Anh Roger Fry đặt ra chỉ những họa sĩ như Paul Cézanne, Paul Gauguin, Vincent Van Gogh. Nghiên cứu về các họa sĩ này cũng cho thấy sự phát triển của nghệ thuật Pháp thời gian cuối thế kỷ 20.
Các nghệ sĩ hậu ấn tượng từ chối rập khuôn theo chủ nghĩa ấn tượng và từng người tìm cách nổi bật cá tính của mình, có thái độ biểu hiện chủ nghĩa trong hình họa, màu sắc và cách giải quyết đề tài. Đó thực sự làm nên một nghệ thuật mới với những tuyên ngôn thẩm mĩ khác, không giống với nghệ thuật và kĩ thuật của xu hướng ấn tượng mà họ cùng tham gia trước đó. Ba họa sĩ Paul Cézanne, Paul Gauguin, Vincent Van Gogh với ba phương pháp hiện thực đã làm phong phú và đa dạng một thời kỳ ngắn ngủi nhưng vang dội và đầy hấp dẫn của của nghệ thuật. Họ báo hiệu cho các trào lưu sẽ nở rộ ở thế kỷ 20.
3. Trường phái dã thú ( Fauvism 1905-1909)

Henri Matisse, “Phong cảnh Collioure”, Sơn dầu, 1905

Để chống chọi với trường phái Ấn tượng, quá chú trọng đến ánh sáng mà quên đường nét của cảnh vật, nên trường phái Dã thú ra đời.
Trường phái Dã thú có sự phản ứng mạnh mẽ chống lại trường phái Ấn tượng, chống lại sự mất mát không gian do dùng quá nhiều ánh sáng, do sự phân tích tỉ mỉ, không theo quy luật nào, vì thế chỉ là sự ngẫu nhiên và không có suy tính trước. Sự cần thiết cho họa sĩ trường phái Dã thú là màu sắc, chứ không phải vẽ như thấy thực tế, mà là phải sáng tạo sắc độ. Bức tranh là một bố cục nhiều màu, không phải là sự sao chép thiên nhiên; là sự liên tục tạo hình sống động, không là cảnh sắc vặt vụn, là một sự bố cục màu sắc mạnh bạo, không phải là sự tình cờ đẹp mắt.
Năm 1905, triễn lãm mùa thu ở Paris có một phòng tranh giới thiệu những tác phẩm mới, đặc biệt dữ dội về màu sắc. Công chúng xem tranh phản ứng khác nhau, vì có một sự thật là một loạt tiêu chí hội họa cổ điển nữa đang bị phá vỡ. Phòng tranh được nhà phê bình LuisVauxcelles gọi là ” Chuồng dã thú “, và cái tên Dã thú đã bước vào lịch sử hội hoạ Thế giới. Tên goi đó rất phù hợp với các họa sĩ này bởi vì những màu sắc mà họ sử dụng là dữ dội một cách cố tình.
Khuynh hướng Dã thú ra đời đầu thế kỷ XX, phát triển cực thịnh năm 1905 – 1906, có dấu hiệu suy tàn năm 1907 và chấm dứt hoạt động trước chiến tranh Thế Giới thứ nhất để chuyển sang những phong cách rất khác nhau. Những thành viên tiêu biểu là: Henri Matisse, Vlaminck, Derain, Van Doghen, Marquet, Dufy….
Hầu hết thành viên của trường phái Dã thú là người Pháp và trẻ tuổi. So với khuynh hướng Ấn tượng, sự xuất hiện của hội họa Dã thú mang tính chất đảo lộn, phủ định hơn rất nhiều. Tất cả đều cùng ý chí ” Nổi loạn màu sắc”, Vlaminck và Derain tuyên bố sẽ ” Đốt trụi trường Mỹ thuật bằng các sắc xanh Cobalt và đỏ son”.
Để thực hiện tham vọng sáng tạo một nền hội họa mới, các họa sĩ Dã thú chủ trương phất cao lá cờ tự do, không lệ thuộc vào đề tài, vào thiên nhiên và sử dụng màu sắc một cách mạnh mẽ nhất, dùng màu nguyên chất tạo sự tương phản mạnh và vứt bỏ khối vờn, bỏ diễn tả sáng tối. Theo họ như vậy tranh mới phát huy được hết các cường độ và âm hưởng của màu, mới tương ứng với tình cảm mạnh mẽ của lớp thanh niên đầu thế kỷ. Nhãn thức Dã thú đã đưa hội họa đến một không gian chói chang. Họ sử dụng bút pháp phóng đại cường điệu. Con người và sự vật trong tranh được vẽ bởi những nét rất dứt khoát và đậm. Với họ, bức tranh phải thể hiện cá tính mạnh mẽ, biểu hiện những tư tưởng tình cảm và rung động chủ quan của tác giả.
4. Trường phái biểu hiện ( Expressionism 1906-1919)

Bức tranh Tiếng thét của Edvard Munch.

Chủ nghĩa biểu hiện hay Trường phái biểu hiện (Expressionism) là một trào lưu nghệ thuật xuất hiện và phát triển ở châu Âu vào những năm cuối thế kỷ 19 đầu thế kỷ 20, có đặc điểm nhấn mạnh, thậm xưng trong sự thể hiện cảm tính – xúc cảm của chủ thể (thường là cảm xúc con người hoặc một nhóm người) hoặc xúc cảm của chính người họa sĩ. Những cảm xúc này thường được gây ra bởi một sự kiện đặc biệt nào đó, cũng có thể bởi sự gặp mặt-giao lưu của nhiều người hoặc sự giao lưu của những xu hướng hội họa khác nhau (như cổ điển và hiện đại).
Chủ nghĩa biểu hiện thể hiện trong nhiều dạng nghệ thuật, từ hội họa, kiến trúc cho đến văn học, thơ ca, nhạc kịch và điện ảnh.
5. Trường phái lập thể ( Cubism 1909-1926)

Tranh của Pablo Picasso.

Chủ nghĩa lập thể, còn gọi là trường phái lập thể, (Cubism) là một trường phái hội họa tạo ra cuộc cách mạng về hội họa và điêu khắc châu Âu vào đầu thế kỷ 20.
Trong tác phẩm của họa sỹ lập thể, đối tượng được mổ xẻ, phân tích và được kết hợp lại trong một hình thức trừu tượng. Người họa sỹ không quan sát đối tượng ở một góc nhìn cố định mà lại đồng thời phân chia thành nhiều mặt khác nhau, nhiều khía cạnh khác nhau. Thông thường các bề mặt, các mặt phẳng giao với nhau không theo các quy tắc phối cảnh làm cho người xem khó nhận ra chiều sâu của bức tranh.
Chủ nghĩa lập thể do Georges Braque và Pablo Picasso khởi xướng năm 1906 tại khu Montmartrecủa kinh đô ánh sáng Paris, Pháp. Họ gặp nhau năm 1907 và làm việc cùng nhau cho đến năm 1914 khi Đệ nhất thế chiến bắt đầu.
Nhà phê bình hội họa người Pháp Louis Vauxcelles sử dụng danh từ “lập thể” lần đầu tiên để ngụ ý rằng đó là những hình lập phương kỳ quặc vào năm 1908. Sau đó danh từ này được hai nhà khai phá của trường phái lập thể sử dụng một vài lần và sau đó thành tên gọi chính thức.
Trường phái Lập thể khai sinh ở đồi Montmartre, sau đó lan ra các họa sỹ khác ở gần đó và được nhà buôn tranh Henry Kahnweiler truyền bá. Nó nhanh chóng trở nên phổ biến vào năm 1910 và được gọi là chủ nghĩa lập thể. Tuy nhiên, một số họa sỹ khác cũng tự coi là họa sỹ lập thể khi đi theo các khuynh hướng khác với Braque và Picasso.
Lập thể ảnh hưởng tới các nghệ sỹ vào thập niên 1910 và khơi dậy một vào trường phái nghệ thuật mới như chủ nghĩa vị lai, chủ nghĩa cấu trúc và chủ nghĩa biểu hiện.
Các nghệ sỹ thiên tài, Braque và Picasso mở ra phương pháp mới trong cách diễn đạt và thể hiện không gian trong hội họa nhưng chính họ lại bị ảnh hưởng của các nghệ sỹ khác như Paul Cezanne, Georges Seurat, điêu khắc Iberi, nghệ thuật điêu khắc châu Phi và như sau này Braque thừa nhận, họ bị ảnh hưởng bởi chủ nghĩa dã thú.
Các họa sỹ lập thể nổi tiếng của trường phái này: Georges Braque, Marcel Duchamp, Juan Gris, Fernand Leger, Jacques Lipchitz, Louis Marcoussis, Marie Marevna, Jean Metzinger, Francis Picabia, Pablo Picasso, Liubov Popova, Marie Vassilieff, Fritz Wotruba…
6. Trường phái tương lai (Futureism 1909-1918)

Tranh của Umberto Boccioni.

Chủ nghĩa tương lai là một trường phái nghệ thuật bộc lộ một cách trần trụi sự bất mãn với xã hội đương thời. Trường phái này nổi bật nhất ở Italy.
Các họa sĩ của trào lưu Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Severini, Luigi Russolo đã mượn kỹ thuật điểm mảng màu của trường phái Ấn tượng mới và trường phái Lập thể để chồng chéo hình thức, nhịp điệu, màu sắc và ánh sáng, qua đó thể hiện một “cảm giác động” và tính đồng thời của các trạng thái tâm hồn, cấu trúc phức tạp của thế giới.
7. Trường phái Dada (Dadaism 1916-1922)

Tranh của Jean Arp.

Những người theo trường phái dadaism đã cố gắng làm rõ tất cả những ý tưởng và nguyên tắc mới lạ.
Ða đa là một phong trào văn học nghệ thuật (nhất là hội hoạ) phản kháng dữ dội của các nghệ sĩ và các nhà văn Âu Mỹ, cống lại sự tự mãn, trong đó, những sức mạnh sáng tạo nghệ thuật được hướng vào việc chống lại nghệ thuật. Phong trào nầy sinh ra do tâm trạng vỡ mộng vì ảnh hưởng của Ðại chiến thế giới lần thứ nhất, mà một số nghệ sĩ thuộc nhiều khuynh hướng khác nhau đã phản ứng lại một cách mỉa mai, cay độc, thậm chí với những tư tưởng vô chính phủ nữa. Qua những thể hiện của họ, cái phi lý và tư tưởng phản kháng là hai điểm nổi bật nhất.
Những họa sĩ tham gia trong trường phái Đa đa phải kể: Apollinaire, Marinetti, Picasso, Modigliani, Kandinsky. Tháng 3/1917, một Gallery của trường phái Đa đa ra đờiở Bahnhofstrasse. Tháng 7/1917, cuốn sách đầu tiên của trường phái Đa đa được xuất hiện do hai hoạ sĩ Đa đa thực hiện là Tzana Do Janko và Hans Arp. Một đoạn viết về lịch sử của trường phái Đa đa do Huelsenbeck công bố (7/1920) ở Hanover cho rằng: “Trường phái Đa đa họp tại quán Voltaire tập trung các nghệ sĩ nhạy cảm với sự phát triển những cách thể hiện mới”.
8. Trường phái siêu thực (Surrealism 1924-1939)

Tranh của Joan Miró.

Trường phái surrealissm đã phô bày những tác phẩm nghệ thuật bằng trang và bằng chữ viết. Họ nhấn mạnh đến sức mạnh của trí tuệ khi tạo ra những tác phẩm nghệ thuật có ý nghĩa.
Với trường phái hội họa này, những chủ thể rất bình dị được đặt trong một phông màn hoặc bí ẩn, hoặc hùng vĩ, khiến cho bức tranh mang một sức sống mới, ý nghĩa mới, như tồn tại trong mơ cùng những sự vật hiện thực trong trạng thái không thực.
9. Trường phái ấn tượng trừu tượng ( Abstract Expressionism 1940)

Tranh của Jackson Pollock. 1949.

Và các trường phái tiếp theo sau này:
Kinetic Art (1950s-1950s)
Pop Art (1961-1968)
Op Art (1964-1967)
Minimalism (1966-1970)
Nghệ Thuật nhận thức (Conceptual Art 1960s-1970s)
Muốn tìm hiểu thêm các Trường phái Nghệt Thuật hội Họa xin các bạn vào trang dưới đây:
https://vi.wikipedia.org/wiki/Tr%C6%B0%E1%BB%9Dng_ph%C3%A1i_%E1%BA%A5n_t%C6%B0%E1%BB%A3ng

Kết luận
Mỗi trường phái hội họa đều có cái hay cái đẹp của riêng nó, quyết định riêng việc lựa chọn đề tài, phương cách vận dụng ngôn ngữ tạo hình và sử dụng kỹ thuật chất liệu riêng để đạt hiệu quả mong muốn. Xã hội càng phát triển, nhận thức của con người càng cao thì các trường phái hội họa càng lớn mạnh, càng xuất hiện nhiều trường phái mới.

Tranh Trừu Tượng của Kandinsky

Tranh Trừu Tượng của Kandinsky


Ghi Chú Một số tài liệu hình ảnh lấy Internet.
Nguyễn Sơn Germany

Posted in Hội Họa và Chụp ảnh | Leave a comment

Tình em xin gởi theo trăng

Mến gởi vần Thơ tặng bức Tranh đẹp
“Tình em xin gởi theo trăng”_Tranh Nguyễn Sơn-Germany.
TÌNH GỞI THEO TRĂNG
Xin gởi chút tình theo ánh trăng
Mơ màng một cõi với cung hằng
Em ngồi ôm mộng, tràn nhung nhớ
Bảy sắc cầu vồng tình mênh mang…
Thuyền trăng có đang chở tình em?
Ánh Trăng huyền ảo rớt bên thềm
Bâng khuâng em vẫn âm thầm giữ
Ánh vàng mật ngọt, thiết tha đêm…
Ptminhhung Pham

Tình em xin gởi theo trăng

Posted in Hội Họa và Chụp ảnh | 1 Comment

Đêm nhớ trăng Sài Gòn

Đêm nhớ trăng Sài Gòn. Tranh sơn dầu 100m x 120cm by Nguyễn Sơn

Mỗi khi thấy Tranh mới của Hs Nguyen Son tôi lo lắm, vì không biết có làm được bài thơ cho Tranh hay không… Nhưng ơn Trời cho – vẫn còn làm được…(Làm Thơ như làm bài luận văn Thầy cho đề bài vậy! 🥰…Hihi)
NHỚ TRĂNG SÀI GÒN
Đêm 30 ngơ ngẩn nhớ SàiGòn
Nhớ vầng trăng sáng khoảng trời trong
Vằng vặc ánh trăng như cổ tích
Ẩn hiện đâu đây nỗi nhớ mênh mông!
Anh ngồi nhớ quá dáng em xưa
Tóc xoả bờ vai nhỏ, đong đưa
Làn gió lướt qua vờn má biếc
Ngỡ như nhè nhẹ nụ hôn . vừa…
Nhớ Trăng 16 bến Bạch Đằng
Mơn man sóng vỗ mạn thuyền xinh
Bên nhau nhìn ánh Trăng lấp lánh
Sóng nước gập ghềnh, Tình lung linh
Nhớ quá Trăng SàiGòn dấu yêu
Dẫu xa vạn dặm nhớ liêu xiêu
Nhớ ánh trăng xưa, đêm Thánh lễ
Nhà Thờ Đức Bà dáng hoa diễm kiều!
Giờ đây giữa tuyết lạnh mùa đông
Kỷ niệm bâng khuâng bao nhớ nhung
Ngồi bên lò sưởi mơ Trăng sáng
Mơ Sài Gòn – Một thuở tình nồng!.💕
Ptminhhung Pham

MinhNguyet Nguyen
Đêm nay sầu lẽ bóng
Trông ngóng nơi xa vời
Ngắm vầng trăng cô quạnh
Hỏi trăng có gặp người !

Xin mạn phép hoa sĩ Nguyen Sơn góp một vần thơ cho bức tranh đẹp!
Trăng Sài gòn
Em ngồi đó mắt nai ướt
Dáng thướt tha kiều diễm ngắm trăng lên
Đang uyển chuyển tung tăn trên đỉnh tháp
Nhà thờ Đức Bà vọng tiếng chuông ngân
Hồn lâng lâng Hằng Nga vờn mái ngói
Bến Thành chợ tan ngủ yên trong gió
Con đường nhỏ lao xao tiếng chân bước
Người công nhân quét rác giữa đêm khuya
Tiếng chổi soàn soạt ru lũ côn trùng mơ ngủ
Trăng chiếu soi khắp không gian Sài Gòn
Hồn lãng tử anh nhớ nàng thiếu nữ
Ngắm vầng trăng rụng giữa đêm khuya
Cảm xúc vẽ bức tranh tuyệt mỹ……
……..Ai Van

Posted in Hội Họa và Chụp ảnh | Leave a comment

Gọi tên bốn Mùa

Gọi tên bốn Mùa Tranh sơn dầu trên bố 78cm x 96cm by Nguyễn Sơn.

Ha Ngoc Hiep cảm tác qua tranh Nguyễn Sơn

Em đứng bên đời mùa xuân mơ
Như nụ hoa trên cành mới nở
Chúm chím hồng môi em mật ngọt
Cho anh lưu giữ chút hương đời

Tình đã trao nhau mùa nắng hạ
Áo em xanh biếc lòng biển thẳm
Mát cả hồn anh giấc mơ hoa
Ngàn hoa trong gió màu phượng đỏ

Dấu yêu thương nồng nàn đôi mắt
Trời dịu nắng mùa thu trở lại
Cho bước em đi ngập lá vàng
Cho thôi hoang vắng chiều lang thang

Bốn mùa xa nhớ mãi gọi tên
Xanh xao mắt lệ vóc hao gầy
Bên nhau nhé …tim anh lửa cháy
Cho tình ngây ngất ….giữa đêm đông

……………Ai Khanh

GỌI TÊN BỐN MÙA
Hãy gọi tên nhau cả bốn mùa
Nhé anh tình mãi đẹp như mơ
Xuân về hoa bướm trên cành biếc
Bâng khuâng chim hót gió đong đưa!
Hè về Phượng đỏ nở cành cao
Tiếng ve rộn rã Hạ đón chào
Nhớ quá một thời vui trường lớp
Tìm nhau tơi tả tình xanh xao!
Rồi Thu hiu hắt lá phai màu
Mắt em sầu nhớ ngóng về đâu
Tình vẫn ngọt ngào mùa lá rụng
Dệt vần thơ, âu yếm gởi trao…
Chẳng sợ mùa Đông tuyết lạnh rơi
Tình ta vẫn ấm áp ơi người!
Nhặt hoa tuyết đổ vui ngày mới
Anh hỡi, bốn mùa
Tình đẹp chơi vơi!
Phạm Thị Minh Hưng

Posted in Hội Họa và Chụp ảnh | 1 Comment

Em đi trên lối mộng

Thu ảo
Hỡi mùa thu mãi đợi
Mỗi sáng sớm trưa chiều
Đâu gió mùa se lạnh
Mưa ngâu buồn hắt hiu

Thôi thì đành hoang tưởng
Đọng ít giọt mưa sương
Đóa hồng thu e ấp
Lá vàng cây bên đường

Chút áng mây hồng tím
Loang nhẹ khung trời trong
Em bước trên lối mộng
Mùa trong mắt em mong

Thấy như còn vạt nắng
Vương tà áo năm nào
Sóng hồ gợn chênh chao
Chỉ mình em mơ ảo
Mùa Thu về…
Vàng lá lao xao…
Ngô Huy Khánh Trân 09/2018

Em đi trên lối mộng. Tranh sơn dầu trên bố 80cm x 100cm by Nguyễn Sơn

Posted in Hội Họa và Chụp ảnh | 4 Comments

Thu Vàng

VÀNG THU
Rừng thu vắng lặng, lá vàng rơi
Xào xạc lá khô, những ngậm ngùi
Lạc bước chiều thu tìm hư ảnh
Hay mơ ngày cũ đã chung đôi.
Bao thu nhặt lá vàng ngõ trước
Chắt chiu kỷ niệm dẫu xa vời
Nhìn lá bay bay chiều gió cuốn
Hiu hắt lòng – Tình đã phai phôi.
Ai bảo lòng người – Chiếc lá rơi
Gió vô tình cuốn, mịt mù khơi
Chiều thu nhung nhớ bên thềm cũ
Tìm đâu, tình hun hút, cuối trời.
Rừng thu vàng lá, buồn lê thê
Bâng khuâng, một bóng mãi đi-về
Anh hỡi, có nghe Thu vẫy gọi
Mơ một ngày, tình ấm áp, đam mê!
Phạm thị Minh Hưng
Canhlantrang.blogspot.com/
&
Tranh Thu Vàng Nguyen Son

Thu Vàng. Tranh sơn dầu trn bố. 95cm x 120cm by Nguyễn Sơn

Posted in Hội Họa và Chụp ảnh | 2 Comments

Em đi trong nắng Thu vàng

Em đi trong nắng Thu vàng. Tranh sơn dầu trên bố 100cm x 120cm by Nguyễn Sơn

Long Dang bình luận: Trong buc tranh “EM ĐI TRONG NẮNG THU VÀNG” cua Hoa si Nguyen Son, “Gam mau” (gamme de couleur) trong buc tranh nay rat tuoi sang, diu dang, em dem. Người con gái la chu the (subject), thu minh nho nhoi, bang khuang, trong canh sac thien nhien hai hoa.
Du vai em thon co don , du tay em dai nhung nho, nhung got son, “buoc nho” ven duong “mo tim” nho mong, chac chan se dan em den vuon Dia Dang mo uoc…. . Em oi, “bong nho, duong dai” cua em, 1 chieu thu trong cong vien, day nhung nho ngap tran, em co nghe tieng thu thi tham tam su? Em co nghe “tinh yeu” moi goi ?
Luc nay day, La thu (falling Autum leaves) roi roi, vuong van tren toc dai thoi “con gai”, nhu nhung vuot ve cua me hien, du luu luyen, cung phai 1 lan vay tay farewell, chuc phuc cho em.
Little girl, you have to grow up to live your life.
Em yeu, ca 1 the gioi truoc mat , voi day mau sac tinh yeu , dang cho em (waiting for you).
….Blue, blue, my world is blue
Blue is my world now I’m without you
Gray, gray, my life is gray
Cold is my heart since you went away …..

Thơ cảm tác tranh Em đi trong nắng Thu vàng của Nguyễn Sơn.

Thi nhạc sĩ Ngô Huy Khánh Trân đã cập nhật ảnh bìa của cô ấy.
21 Tháng 8 lúc 05:49 •

Em đi trong nắng Thu vàng.Tranh sơn dầu trên bố 100cm x 120cm by Nguyễn Sơn
Cảm tác mấy vần thơ cho bức tranh đẹp.Cho kt xin dùng làm cover nha. cám ơn anh Nguyen Son nhiều:)

Xin mùa thu về qua đây
Cho em xin chút lá vàng bên ấy
Chút nắng hanh,chút lành lạnh qua thềm
Chút tím buồn thơ mộng lối em đi
Để em viết lời tình trong khúc nhạc
Xin chút thôi cho nắng hè nhạt bớt
Cho lá thay mầu áo mới thật nhanh
Người đi đón thu về trong nắng sớm
Người nơi đây trông mãi chiếc lá vàng
Cho em xin mờ sương phủ bóng cây
Cho em xin chút mưa qua chốn này
Hỡi gió ngàn lay động giấc thu chưa?
Gọi mùa thu thức về qua chốn này
NHKT08/20/2018
Cảm tác cho bức tranh ” Em đi trong nắng thu vàng” của Hs Nguyễn Sơn)

Thu
(Cảm tác bức họa Em đi trong nắng Thu vàng của Họa sĩ Nguyễn Sơn) Thi Nhạc Sĩ Nguyễn Tâm Hàn.

Chiều nghiêng nghiêng bóng đổ
Lung linh nắng thu vàng
Gót hoa vương lối mộng
Đường yêu đón em sang
.
Có chút gì lưu luyến
Làm cả hồn lâng lâng
Phải…yêu thu…mặc khách
Nhuộm lòng…những…bâng khuâng
.
Ừ…
Thu về…tô vàng lá
Ừ…
Thu về…rải tình vương
Ta…
Yêu sắc vàng hoàng hậu
mặc…
Đông về…lệ lá tuôn
Nguyễn Tâm Hàn Aug 22-2018

Minhhung Pham Xin chia sẻ Thơ cảm tác Tranh đẹp:

Em đi trong nắng Thu vàng
Một mình lặng lẽ âm thầm bước chân
Gió bay tà áo giai nhân
Tình tôi như mộng, phân vân ngõ hồn

Con đường tím nắng hoàng hôn
Lá vàng xao động dỗi hờn tình xa
Bâng khuâng em, dáng ngọc ngà
Tình tôi hạt nắng-chan hoà giấc Thu.!
Ptminhhung Pham

Ernest Le

Tóc Em nhuốm nắng Thu vàng,
Ra đi để lại anh mang nỗi buồn.

Hà Ngọc Hiệp

Nắng mai chợt ấm dịu dàng
Bỡi em tha thướt đi vào rừng thu
Lá vàng che nắng bâng khuâng
.Nghiêng nghiêng vạt nắng ấm nồng áo em
Trời thu man mác hương yêu
Tình xa.nhẳn gửi mây ngàn nhớ nhung
Đường thu tim tím ước mơ
Đưa em lối mộng thiên đường có anh

………………..Ai Khanh

Trieu N Quach Quá đẹp Anh Son ơi!.Quá đẹp

Vạt trắng mong manh,
Mượt dài đen xoả
Đường màu vào Thu
Nắng mai kỷ niệm
Rừng Thu gọi mời
Người Em nhỏ ơi!
Mơ mòng Em nhé!
Thu của Em thôi!

Hong Vu Lan Nhi Tranh tuyệt vời quá anh Sơn ơi .

LẺ LOI TRƯỚC CẢNH HỮU TÌNH

Sắc màu sao quá hài hòa
Cảnh trần gian đẹp như là cảnh Tiên …
Nghiêng nghiêng vạt nắng nghiêng nghiêng
Soi trong kim cổ nỗi niềm ước mơ.

Bâng khuâng từng bước hững hờ
Buồn ơi xa vắng, đợi chờ tình ai
Nắng Thu vàng úa phôi phai
Nhủ lòng quên nhé bóng ngoài chân mây.

Sao chân vẫn bước đi hoài
Con đường Phượng tím ghi đầy dấu xưa
Hỏi người, người đã quên chưa
Hỏi mình, mình chẳng bao giờ nhạt phai .

Đăm đăm đôi mắt u hoài
Đường xa nghĩ nỗi sau này … buồn tênh!
Nắng Thu trải mộng mông mênh
Lẻ loi một dáng, ưu phiền tâm tư …

HONG VU LAN NHI
8/20/2018

Kim Oanh
(*) Chủ đề Tranh Sơn Dầu của Họa Sĩ Nguyễn Sơn

Nắng thoảng hương thơm áo lụa vàng
Xôn xao gió khẽ gọi mùa sang
Lá đan lối mộng nàng thu đến
Ánh mắt luyến tình dạ ngổn ngang…

Kim Oanh
(*) Chủ đề Tranh Sơn Dầu của Họa Sĩ Nguyễn Sơn

Cám ơn các bạn, cám ơn các nhà Thơ, cám ơn các Thi Nhạc sĩ đã làm Nghệ Thuật thăng hoa.
Nguyễn Sơn Germany.

Posted in Hội Họa và Chụp ảnh | 2 Comments

Mùa Thu ơi ta biết em đang chờ

Mong mãi một mùa Thu
Ở nơi này tháng bảy trời không mưa
Miệt mài mang con nắng thiêu của Hạ
Dẫu biết rằng mùa ngâu qua mấy độ
Vẫn mong chờ Thu chợt ghé qua đây
Em quắt queo trong gió nồng nóng chướng
Bàn tay gầy hụt hẫng phím đàn buông
Qua lối xưa thấy phù dung nở rộ
Cây lặng thầm theo con phố ngủ trưa
Không dưng bỗng ngập hồn bao nỗi nhớ
Đêm thu nào bỡ ngỡ dạ sầu đưa
Ôm gối mộng đối gương soi bóng lẻ
Mãi ngô nghê bước lạc giữa đường trần.
NHKT 07/2018

Tranh đẹp của Hs Nguyen Son
Thơ cảm tác:
Áo em kiều diễm sắc thu mơ
Một cõi bâng khuâng nỗi đợi chờ
Mái tóc buông dài theo gió lộng
Chờ ai … chiều xuống, dáng bơ vơ…?
Ptminhhung Pham

Mùa Thu ơi ta biết em đang chờ. Tranh sơn dầu trên bố 80cm x 100cm by Nguyễn Sơn.

“MÙA THU ƠI, TA BIẾT EM MONG CHỜ” – Tranh của Họa sĩ NGUYỄN SƠN (Germany)

Rồi em bỏ ta đi biền biệt.

Posted in Hội Họa và Chụp ảnh | 2 Comments